Prefeitura de Embu das Artes abre inscrições do Natal Iluminado 2025 para expositores temporários

Prefeitura de Embu das Artes abre inscrições do Natal Iluminado 2025 para expositores temporários

A Prefeitura de Embu das Artes, por meio da Secretaria Municipal de Turismo, abriu as inscrições para o processo de seleção de expositores temporários que desejam participar do Natal Iluminado 2025. O evento, um dos mais tradicionais do município, começa no dia 6 de dezembro e promete movimentar o comércio e o turismo local com luzes, apresentações culturais e uma feira especial de produtos artesanais e gastronômicos.

As inscrições poderão ser realizadas de 5 a 14 de novembro, até às 22h, nas modalidades online e presencial. Pela internet, o cadastro deve ser feito por meio do link disponibilizado no edital oficial. Já presencialmente, os interessados devem comparecer à sede do Centro de Atendimento ao Expositor (Caex), localizado na Travessa Tibiriçá, s/n, próximo ao Largo 21 de Abril, no Centro de Embu das Artes. O atendimento acontece de segunda a sexta-feira, das 9h às 18h, exceto em feriados e pontos facultativos.

Para efetivar a inscrição, é necessário apresentar declaração de residência e preencher a ficha de inscrição disponível junto ao edital de chamamento público. Os documentos podem ser acessados nos links abaixo:

Declaração de residência

Edital-de-chamamento-publico

Ficha-de-Inscricao-Natal-2025

O Natal Iluminado é considerado um dos eventos mais importantes do calendário de Embu das Artes. Além de atrair milhares de visitantes todos os anos, a iniciativa valoriza o artesanato local, estimula a economia criativa e fortalece o turismo, oferecendo visibilidade e oportunidade de renda para empreendedores e artistas da região.

Fonte: taboaoemfoco.com.br/

Prazo para inscrição de artesãos no Projeto Natal Original encerra nesta sexta-feira (7)

Prazo para inscrição de artesãos no Projeto Natal Original encerra nesta sexta-feira (7)

Artesãos interessados em participar da seleção do Projeto Natal Original 2025 podem se inscrever até esta sexta-feira (7). A ação é coordenada pela Prefeitura do Natal, por meio da Secretaria Municipal do Trabalho e Assistência Social (Semtas). As inscrições são gratuitas e devem ser realizadas presencialmente na Loja Natal Original, localizada na Avenida Miguel Alcides de Araújo, s/n em Capim Macio, das 9h às 12h.

Podem se inscrever artesãos individuais, cooperativas e associações de Natal e da Região Metropolitana. Ao todo, 140 proponentes serão selecionados para expor e comercializar seus produtos em três espaços: a Feira Natalina de Artesanato e Gastronomia (Mirassol), a Feira Cores e Luz (Ponta Negra) e a Loja Colaborativa Natal Original. Do total de vagas, 10% serão destinadas a pessoas inscritas no Cadastro Único com renda familiar mensal per capita de até R$ 218.

De acordo com o diretor do Departamento de Desenvolvimento e Apoio ao Artesanato, Rodrigo Loureiro, o Projeto Natal Original é uma oportunidade para que os artesãos mostrem seu talento e fortaleçam a economia criativa da cidade. “Esta é uma ação que valoriza o fazer artesanal e contribui diretamente para a geração de renda e o fortalecimento da nossa identidade cultural. Convidamos todos os artesãos a participarem e mostrarem a riqueza da arte potiguar”, destacou Rodrigo.

O processo de seleção será dividido em três etapas: inscrição, habilitação técnica e avaliação curatorial. Os produtos serão analisados por uma Comissão de Curadoria, que levará em conta critérios como qualidade técnica, criatividade, acabamento, referência à cultura local e consciência ambiental. Serão classificados os candidatos que obtiverem nota igual ou superior a 60 pontos.

O resultado preliminar está previsto para o dia 18 de novembro, com prazo para recurso no dia 19. Já o resultado final será divulgado no dia 26 de novembro, no Diário Oficial do Município.

Mais informações podem ser obtidas pelo WhatsApp (84) 3232-7923.

Fonte:https://natal.rn.gov.br/

“Postei e ninguém viu?” — Como divulgar seu amigurumi em cada rede social (do jeito certo!)

“Postei e ninguém viu?” — Como divulgar seu amigurumi em cada rede social (do jeito certo!)

Você já fez uma peça linda, tirou a foto, postou… e o engajamento foi quase zero?
Calma. Não significa que seu trabalho está ruim.
Muitas vezes, o problema está na forma de divulgar — e principalmente em não adaptar o conteúdo para cada rede social.

Cada plataforma tem seu jeito de conversar com as pessoas.
E sim: você pode divulgar o mesmo amigurumi em todas elas — mudando só a forma como apresenta.

Hoje você vai aprender exatamente como fazer isso.
Vamos juntas? 💛🧶


🟣 Instagram — Seu catálogo bonito e acolhedor

  • O que funciona aqui: Fotos lindas, carrosséis, bastidores e reels curtos.
  • Como postar:
    • Mostre o antes, durante e depois.
    • Use close da textura, do rostinho, do detalhe.
  • Exemplo de legenda: “Esse ursinho levou 8h de carinho para nascer 🧸💛
    Quem aí também crochê ouvindo música calma?”
  • Use hashtags específicas:
    #amigurumibrasil #artesanato #feitoamao #crochecomamor

🔵 Facebook — Lugar para contar história

  • Público mais velho, que lê mais e gosta de descrição.
  • Grupos de artesanato funcionam muito bem.
  • Como divulgar:
    • Conte a história do pedido ou da criação.
    • Poste em grupos locais: vendas, mães, bebê, presentes, artesanato.
  • Exemplo: “Fiz esse coelhinho para uma mamãe que queria um amiguinho para acompanhar o soninho do bebê.
    Foi feito com linha antialérgica e muito carinho 💛 Entrego em João Pessoa!”

🎶 TikTok — Aqui é sobre mostrar a sua energia

  • Nada de perfeição.
  • Mostre mãos trabalhando + trilha boa.
  • Ideias:
    • 3 segundos do fio → 3 segundos crochetantando → 3 segundos resultado
    • Vídeo rápido “coloquei os olhinhos e olha a mágica 👀✨”
  • Exemplo de frase na tela: “Amigurumi não é só crochê. É carinho em forma de ponto.”

📌 Pinterest — Catálogo inspiracional

  • As pessoas não estão ali para conversar, estão pra salvar ideias.
  • Poste:
    • Fotos verticais
    • Background limpo
    • Nomeie as imagens com palavras-chave
  • Palavras para usar:
    amigurumi + (tema): ex: amigurumi safari, amigurumi natal, amigurumi bebê.

🧵 Threads — Desabafo + Conversa

Aqui o foco é conexão, não venda direta.

  • Exemplo de post: “Alguém mais conversa com seu amigurumi antes de terminar a peça? 😂🧶”

Quando cria vínculo → a venda vem naturalmente.


💬 WhatsApp — Venda direta e rápida

  • Mande no status:
    • Bastidores
    • Pronta entrega
    • Promoções relâmpago
  • Crie:
    ✅ Lista de transmissão
    ✅ Catálogo no WhatsApp Business
  • Frase para status: “Olha esse amiguinho novo que acabou de sair do forno 🧡 Pronta entrega!”

🔴 YouTube — Explicação, tutorial e autoridade

Não precisa ensinar tudo — pode mostrar processo!

  • Vídeos de 1 a 5 min: “Como costuro a cabeça do amigurumi para não cair”
  • Lives enquanto crocheta
  • Timelapse da peça nascendo

Isso faz você ganhar respeito + confiança.


✅ Conclusão

Você não precisa criar conteúdo novo para cada rede.
Você só precisa mostrar a mesma peça do jeito certo em cada lugar.

→ Uma foto bem feita pode virar:
Reels no Instagram
Vídeo no TikTok
Post explicativo no Facebook
Pin no Pinterest
Desabafo no Threads
Status no WhatsApp
Timelapse no YouTube

Ou seja: você já tem conteúdo — só precisa usar do modo certo.

Onde o amigurumi mais vende no Brasil? Os 5 maiores mercados para artesãs em 2025

Onde o amigurumi mais vende no Brasil? Os 5 maiores mercados para artesãs em 2025

Descubra quais regiões estão com maior demanda e como fazer ofertas irresistíveis para esses públicos

Se você faz amigurumi e quer vender mais — ou descobrir onde sua arte tem mais chance de encontrar clientes realmente dispostos — chegou a hora de mapear os melhores mercados para 2025 no Brasil.
Alguns lugares estão com a procura mais aquecida, com clientes que valorizam o artesanal, buscam presentes únicos ou decoração feita à mão.

📊 Dados de contexto

  • O setor de artesanato no Brasil movimenta cerca de R$ 100 bilhões por ano, chegando a aproximadamente 3% do PIB nacional. Portal Contabeis
  • O público comprador inclui desde mães em busca de presentes personalizados até pessoas que querem decorar ambientes com peças autorais. Linhas Correntes+1
    Com isso em mente, veja abaixo os 5 lugares onde a procura por amigurumis está mais forte em 2025 — e como você pode ajustar sua oferta para cada público.

🏆 Top 5 regiões com maior procura por amigurumis

  1. Região Sudeste – São Paulo capital e interior
    A maior metrópole do país concentra feiras, eventos de artesanato, forte presença online e mercado exigente por peças personalizadas. Aqui, há grande volume de encomendas de amigurumis para presentes de data especial ou decoração infantil.
  2. Região Sul – Curitiba (PR) / Porto Alegre (RS)
    O público sulista valoriza o design, o acabamento e busca peças autorais. Ambientes decorados com estilo “escandinavo”, tons neutros e peças artesanais estão mais em evidência, o que abre ótimas oportunidades de amigurumis mais sofisticados.
  3. Região Nordeste – Salvador (BA) / Recife (PE)
    Presença forte em feiras de artesanato, turismo e cultura local. Clientes muitas vezes buscam lembranças, peças com identidade regional ou presentes para turistas — ótimo nicho para você explorar versões “temáticas” com cores e elementos locais.
  4. Região Centro-Oeste – Brasília (DF) e entorno
    Capital do Brasil, com grande demanda por presentes corporativos, lembranças e peças de decoração para apartamentos. Amigurumis que têm “história” (ex: lembrança de mudança, presente de trabalho) podem fazer sucesso aqui.
  5. Região Norte – Manaus (AM) / Belém (PA)
    Embora menos acessível em termos de logística para algumas artesãs, há um público emergente que valoriza produtos artesanais e personalizados. Peças de edição limitada ou com temática amazônica podem se destacar.

✨ Como fazer ofertas irresistíveis para esses públicos

  • Ofereça personalização significativa: Nome bordado, personagem parecido com o pet do cliente, roupas que combinem com a decoração do cliente. A personalização justifica um valor maior.
  • Edite “coleções locais”: Por exemplo, no Sul, cores mais sóbrias e minimalistas; no Nordeste, tons vibrantes e elementos regionais. Mostre que você entende o cliente da região.
  • Crie pacotes ou kits: “Conjunto de 3 amigurumis para decoração de quarto”, “Kit presente para funcionário + caixa-embaixo”. Facilita a venda e agrega valor.
  • Use depoimentos e fotos reais: Mostre que outras clientes de regiões específicas amaram suas peças. Isso gera confiança.
  • Disponibilize envio rápido/embalagem especial: Em capitais como São Paulo ou Brasília, envio ágil faz diferença. Melhor ainda se for “pronto para presente” com embalagem bonita.
  • Faça ofertas sazonais e regionais: Aproveite datas como Festa Junina (Nordeste), Inverno (Sul) ou Natal com temas locais. Ajuste sua comunicação ao público de cada região.

✅ Conclusão

Não importa onde você esteja fisicamente — o Brasil é grande e há espaço para sua arte em diversos mercados.
O segredo está em entender qual público você quer atingir, ajustar sua oferta (produto + comunicação) e entregar algo que vá além do crochê: que seja um presente, uma lembrança ou uma peça de decoração que toca o coração.

Ajuste sua direção e prepare seu ateliê para atrair os clientes que valorizam de verdade o que você faz. Você merece que seu trabalho seja visto, apreciado e comprado. 💖

Como definir o estilo do seu ateliê e atrair clientes que valorizam seu trabalho

Como definir o estilo do seu ateliê e atrair clientes que valorizam seu trabalho

Quando começamos a fazer amigurumi, é normal tentar copiar modelos, estilos e combinações que vemos por aí.
Mas chega um momento em que percebemos que o que realmente vai destacar nossa arte é desenvolver um estilo próprio.
E é isso que faz o cliente olhar para uma peça e dizer:

“Eu sei quem fez. Esse trabalho tem identidade!”

Ter um estilo é o que diferencia ser mais uma artesã de ser uma artesã reconhecida.
Só que muita gente se pergunta:

“Mas como eu descubro meu estilo?”

Respira, pega um café, vamos juntas 💗


🌷 1. Entenda o que te inspira de verdade

Seu estilo é influenciado por:

  • As cores que você ama
  • Os personagens ou temas que te emocionam
  • Os detalhes delicados (ou minimalistas) que te representam

Faça uma lista:

  • Quais cores você mais usa?
  • Quais detalhes você AMA adicionar às peças?
  • O que te faz sorrir enquanto cria?

Seu estilo começa nesses pequenos encantos ✨


🎨 2. Monte um painel de referências

Você pode usar:

  • Pinterest
  • Um caderno físico
  • Uma pasta no celular

Junte:

  • Paletas de cores
  • Texturas de fios
  • Imagens de decorações que combinam com você
  • Amigurumis que te inspiram não para copiar, mas para entender o que gosta

👉 Esse painel é um espelho da estética que te move.


💗 3. Escolha uma paleta principal

Você não precisa usar todas as cores do arco-íris.
Ter uma paleta principal cria coerência nas suas peças.

Exemplo de paletas:

  • Tons pastéis e suaves → estilo delicado, bebê e romântico 👶✨
  • Tons vibrantes → estilo divertido, infantil, alegre 🌈
  • Tons neutros com um toque de cor → estilo sofisticado e moderno 🌿

Quando o cliente vê sua vitrine (online ou física), ele sente sua energia só pelas cores.


🧵 4. Desenvolva sua assinatura

Sua assinatura pode ser:

  • Um bordado específico no rostinho
  • Um detalhe que sempre adiciona (como blush, laço, florzinha)
  • Um tipo de olho que você sempre usa
  • Uma maneira única de montar

Esses pequenos detalhes são o que tornam sua peça reconhecível.


💬 5. Mostre seu estilo para o mundo

Seu estilo não é apenas a peça.
É também:

  • Como você fotografa
  • Como você fala com seu público
  • Como você posta no Instagram
  • Como você se apresenta

Ou seja:
Sua marca é a experiência.
Quando você mostra o amor que coloca no que faz, você atrai clientes que valorizam o artesanal.


✨ Conclusão:

Definir seu estilo não é uma tarefa de um dia.
É um processo, um caminho de descoberta, delicado e lindo.

E quando você encontra essa identidade…
o cliente certo chega, reconhece e valoriza.
Porque ele não está comprando uma peça —
ele está comprando a sua arte.

Inscrições abertas para expositoras interessadas em participar da Feira AtivaElas

Inscrições abertas para expositoras interessadas em participar da Feira AtivaElas

Período de inscrições segue até 14 de novembro; expositoras serão selecionadas conforme critérios de curadoria e disponibilidade de vagas

A Prefeitura de Foz do Iguaçu, por meio da Secretaria Municipal da Mulher, informa que estão abertas, de 3 a 14 de novembro, as inscrições para expositoras interessadas em participar da Feira AtivaElas. É necessário preencher o formulário de inscrição disponível no link: Formulário de inscrição – Feira AtivaElas.


A inscrição não garante a participação. As expositoras serão selecionadas de acordo com os critérios de curadoria e a disponibilidade de vagas. O contato com as selecionadas será realizado pela equipe da Secretaria da Mulher. Para participação como ouvintes na feira, foram disponibilizadas 1 mil vagas. As expositoras selecionadas deverão participar de um treinamento obrigatório, que será realizado no dia 22 de novembro (sábado), das 14h às 18h.


A curadoria das peças de artesanato será realizada por Eliane Sheffer, profissional reconhecida pela valorização da produção artesanal e da identidade cultural de Foz do Iguaçu.


A Feira AtivaElas é uma oportunidade para empreendedoras divulgarem seus trabalhos em diversos segmentos, como artesanato, serviços de beleza e saúde, gastronomia, entre outros. O evento acontece no dia 29 de novembro, na Praça da Paz, das 9h às 19h.


Com o tema “Protagonismo que move, empreende e inspira”, a Feira AtivaElas integra a programação dos 21 Dias de Ativismo pelo Fim da Violência contra a Mulher e tem como objetivo fortalecer o empreendedorismo feminino e fomentar a economia local.


A ação faz parte de um conjunto de iniciativas da Secretaria da Mulher, que se comprometeu a destinar 30% das vagas para empreendedoras da região Oeste do Estado, com o propósito de fortalecer o turismo e a integração regional. A Feira AtivaElas conta com o apoio da Secretaria Estadual de Turismo, que destinou R$ 200 mil para a realização do evento.


“É uma forma de vermos como o empreendedorismo pode ser um propulsor das mulheres no caminho da liberdade, do crescimento e do fortalecimento coletivo. Por isso idealizamos a Feira AtivaElas. É sobre oportunidades, sobre as mulheres se sentirem pertencentes, capazes de sair de uma situação de violência — ou nem entrarem em relacionamentos violentos. É também uma oportunidade de refletirmos sobre o tema”, destacou Scheila Melo, secretária municipal da mulher.
 
 Link https://www.foz.pr.gov.br/inscricoes-abertas-para-expositoras-interessadas-em-participar-da-feira-ativaelas/

🧶 “Comparação entre artesãs: como parar de achar que o trabalho das outras é sempre melhor?”

🧶 “Comparação entre artesãs: como parar de achar que o trabalho das outras é sempre melhor?”

Você já terminou um amigurumi com todo amor do mundo…
E, ao abrir o Instagram, viu outro trabalho tão lindo que imediatamente pensou:

“O meu nunca vai ficar assim.”

Se essa frase já passou pela sua cabeça, respira fundo. 💗
Você não está sozinha.

A comparação é um sentimento muito comum entre artesãs — principalmente com a internet mostrando o tempo todo o que as outras estão fazendo. Mas o que pouca gente fala é como isso pode nos bloquear, tirar a alegria de criar e até fazer a gente duvidar do próprio talento.

Hoje, quero te ajudar a olhar o seu trabalho com mais carinho e autenticidade.


✨ 1. O Instagram mostra o resultado, não o processo

Aquela peça perfeita que você viu provavelmente foi feita depois de muitos erros, desmanches e tentativas.
Ninguém posta as vezes em que o fio embolou, o ponto ficou torto ou o bonequinho desajeitado.
Lembre-se: você está vendo o “depois” de alguém. Compare o seu hoje com o seu ontem, e não com o resultado dos outros.


💕 2. Cada artesã tem um toque único

O que torna o amigurumi tão especial é justamente o fator humano — nenhum ponto é exatamente igual.
Seu estilo, sua forma de escolher cores, o jeitinho que você costura… tudo isso é parte da sua identidade artística.
👉 O que você chama de “defeito” pode ser o que torna seu trabalho reconhecível e cheio de personalidade.


🌷 3. O crochê não é uma competição

Não existe “melhor” ou “pior” no artesanato. Existe emoção, significado e história.
Cada peça carrega a energia de quem fez — e é isso que toca o coração de quem compra.
Quando você se compara, tira o brilho do seu próprio caminho.
Quando se inspira, você cresce sem se diminuir.


💪 4. Transforme a comparação em inspiração

Em vez de pensar “nunca vou conseguir”, tente olhar e dizer:

“Que lindo! O que posso aprender com isso para evoluir meu estilo?”
Aprender com outras artesãs é saudável. O problema é esquecer de valorizar o que você já conquistou.

Dica: mantenha uma pasta com fotos dos seus primeiros amigurumis. De tempos em tempos, olhe e veja o quanto já evoluiu. Você vai se surpreender.


🌸 5. O valor do feito à sua maneira

Seu amigurumi carrega algo que nenhuma outra peça tem: a sua história.
As horas que você passou crocheteando, o café do lado, o cuidado com cada ponto…
O amor que você coloca é o que faz dele especial — e é exatamente isso que o cliente sente quando escolhe a sua arte.


💬 Conclusão:

Pare de olhar o que falta e comece a olhar o que já floresceu.
A comparação pode até bater de vez em quando, mas agora você sabe como transformá-la em força criativa. 🌻
Continue criando do seu jeito, no seu tempo, com o seu coração — porque o mundo precisa do que só você sabe fazer. 💖

Me sinto insegura em vender: como ganhar mais confiança e superar o medo de se valorizar

Me sinto insegura em vender: como ganhar mais confiança e superar o medo de se valorizar

Você já sentiu aquele frio na barriga na hora de falar o preço do seu trabalho? Ou já pensou: “Será que estou cobrando demais?” 😔
Se sim, saiba que você não está sozinha. Muitas artesãs, especialmente as que fazem amigurumi e outras peças manuais, enfrentam essa insegurança na hora de vender. Mas a boa notícia é que essa confiança pode ser construída — ponto a ponto, assim como o seu artesanato. 💗


🧶 1. Entenda: o seu trabalho tem valor!

O primeiro passo é reconhecer que o que você faz não é só um produto — é tempo, técnica, experiência, dedicação e amor transformados em algo único.
Cada peça leva horas de criação, testes e acabamento, e esse valor precisa ser reconhecido também por você.
👉 Lembre-se: o preço que você cobra não é “caro” — é justo.


💬 2. Pare de se comparar

É comum ver outras artesãs vendendo mais ou cobrando menos e começar a duvidar do próprio talento.
Mas cada uma está em um momento diferente da jornada.
🪡 Em vez de comparar, use como inspiração e busque evoluir no seu ritmo.


🌷 3. Conheça seus custos e defina um preço com segurança

Muitas inseguranças vêm da falta de clareza.
📊 Quando você sabe quanto gasta de material, tempo e energia, fica mais fácil falar o preço com firmeza — sem culpa ou medo de perder o cliente.
Dica: anote tudo, desde o fio até o tempo de embalagem.


💖 4. Trabalhe sua mentalidade

Às vezes o medo de vender vem da autoestima profissional.
Tente mudar o pensamento de “ninguém vai pagar por isso” para “quem valoriza meu trabalho vai reconhecer meu esforço”.
🌟 A confiança nasce quando você acredita no que oferece.


5. Treine sua comunicação

Não peça desculpas pelo preço.
Em vez de “é um pouquinho caro, mas…” diga com naturalidade:

“Esse é o valor do meu trabalho, feito à mão, com material de qualidade e acabamento personalizado.”
Quanto mais você pratica, mais natural fica — e mais respeito você conquista.


💡 6. Mostre o valor, não só o produto

Conte histórias: fale sobre o processo, o tempo que levou, o tipo de linha usada, o carinho de cada ponto.
As pessoas compram emoção, significado e propósito — não apenas um bonequinho de crochê.


🌸 7. Celebre suas conquistas

Cada venda é uma vitória.
Cada elogio é um combustível para seguir.
Anote suas conquistas, por menores que pareçam — isso vai te lembrar do quanto você já evoluiu e te ajudar a seguir com mais confiança.


💬 Conclusão

Superar o medo de vender e se valorizar é um processo, não um salto.
Mas com autoconhecimento, prática e um pouquinho de coragem, você vai perceber que seu trabalho tem muito mais valor do que você imagina.
E quem reconhece isso… paga com orgulho, e volta pra comprar de novo. 💕

🎃 Ideias de Amigurumis Temáticos para Outubro

🎃 Ideias de Amigurumis Temáticos para Outubro

Crie peças irresistíveis para um mês cheio de cor, magia e oportunidades!

Outubro é um mês especial: tem clima de renovação, datas comemorativas, início da temporada de fim de ano e, claro, o Halloween! Para quem trabalha com amigurumis, é a chance perfeita de criar peças temáticas que encantam, decoram e vendem muito.

Neste post, você vai encontrar ideias criativas e versáteis de amigurumis temáticos para outubro — desde os clássicos até os mais inusitados — com sugestões de uso e dicas para personalizar.

🧙‍♀️ 1. Amigurumis de Halloween

Nada mais icônico em outubro do que o Halloween! Aposte em personagens como:

  • Bruxinhas fofas com chapéu pontudo
  • Fantasminhas sorridentes
  • Abóboras com carinha
  • Gatinhos pretos com laço roxo
  • Morcegos com olhinhos brilhantes

Dica: Use cores como laranja, roxo, preto e verde-limão. Adicione detalhes como glitter, botões e feltro para dar textura.

Essas peças são ótimas para decoração, lembrancinhas de festas e kits temáticos.

🍂 2. Amigurumis de Outono

Mesmo que o Brasil não tenha um outono marcado em outubro, o clima mais ameno inspira criações aconchegantes:

Esses amigurumis são perfeitos para compor kits de decoração ou presentear com um toque de carinho.

🧸 3. Amigurumis para o Dia das Crianças

Aproveite o dia 12 de outubro para criar peças lúdicas e personalizadas:

  • Bonequinhos com nome bordado
  • Animais coloridos e sorridentes
  • Super-heróis autorais
  • Personagens inspirados em profissões (bombeiro, astronauta, médica)
  • Kits com amigurumi + livrinho + saquinho decorado

Dica: Ofereça personalização e embalagem pronta para presente. Isso aumenta o valor percebido e facilita a compra.

🧁 4. Amigurumis de doces e guloseimas

Outubro também é mês de festa, e doces são sempre bem-vindos:

  • Cupcakes com rostinho
  • Pirulitos coloridos
  • Donuts com confeitos
  • Sorvetes com carinha feliz

Essas peças são ótimas para chaveiros, lembrancinhas e decoração de festas infantis.

🧶 5. Amigurumis inspirados em tendências

Algumas tendências que estão em alta para outubro incluem:

  • Frutas: melancia, abacaxi, morango — vibrantes e alegres
  • Sereias: estilo “mermaidcore” com cores brilhantes
  • Cactos: versáteis e decorativos
  • Unicórnios: sempre populares entre crianças
  • Corujas: símbolo de sabedoria, perfeitas para ambientes de estudo

Essas ideias podem ser adaptadas para o mês com cores e acessórios sazonais.

✨ Conclusão

Outubro é um prato cheio para quem ama criar com propósito. Com amigurumis temáticos, você pode se destacar, aumentar suas vendas e encantar seus clientes com peças que têm alma, cor e história.

Escolha os temas que mais combinam com seu estilo, monte coleções e aproveite o mês para mostrar toda sua criatividade!

Como Usar o Instagram para Atrair Clientes de Amigurumi

Como Usar o Instagram para Atrair Clientes de Amigurumi

Transforme seu feed em uma vitrine que vende (sem precisar investir em anúncios!)Você faz amigurumis lindos, mas sente que poucas pessoas veem seu trabalho? O problema pode estar na forma como você divulga no Instagram. A boa notícia é que, com algumas estratégias simples, você pode aumentar o alcance das suas postagens, ganhar seguidores e vender mais.

Neste post, você vai aprender como usar o Instagram de forma estratégica para atrair clientes reais e valorizar seu trabalho artesanal.


🎯 1. Tenha um perfil profissional e bem organizado

Seu perfil precisa mostrar de forma clara o que você faz e como o cliente pode comprar.

Checklist do perfil ideal:

  • Nome e @ fáceis de lembrar
  • Foto de perfil com sua logo ou uma peça bonita
  • Bio objetiva, com palavras-chave como: “Amigurumis feitos à mão com amor 💕 | Enviamos para todo o Brasil”
  • Link na bio para WhatsApp, catálogo ou loja virtual

Dica: Use o Instagram Business para acessar estatísticas e entender o que funciona melhor.


📸 2. Capriche nas fotos (sem precisar de câmera profissional)

No Instagram, a imagem é tudo. Use luz natural, fundo limpo e destaque os detalhes do amigurumi.
Mostre variações: de frente, de lado, em zoom e no contexto (ex: um urso no berço, um chaveiro na mochila).

Dicas rápidas:

  • Evite bagunça no fundo
  • Use cores harmoniosas
  • Fotografe com carinho e intenção

✏️ 3. Escreva legendas que criam conexão

Evite legendas genéricas como “Ursinho disponível 💕”. Conte histórias!

Exemplo: “Esse ursinho foi feito para o João, que acabou de nascer. A mamãe queria algo especial, feito à mão, com carinho. E aí está ele: fofinho, macio e cheio de amor!”

As pessoas compram com o coração. Faça-as sentir que suas peças são únicas.


🎥 4. Use Reels para alcançar mais gente

Os Reels têm muito mais alcance que os posts comuns. E você não precisa aparecer se não quiser!

Ideias de Reels:

  • Time-lapse da confecção
  • Bastidores de uma encomenda especial
  • Antes e depois do acabamento
  • Apresentação de uma coleção nova
  • Depoimento de cliente (mesmo que só por texto)

Use músicas em alta e capriche nos 3 primeiros segundos para prender a atenção.


🗓️ 5. Poste com frequência (e com estratégia)

Não adianta postar só de vez em quando. Crie um calendário simples:

Dia da semanaTipo de conteúdo
SegundaDica de cuidado com o amigurumi
QuartaBastidores ou processo criativo
SextaFoto linda com legenda de venda
DomingoPost emocional com interação

Use stories todos os dias com enquetes, perguntas e vídeos curtos.


🔖 6. Use hashtags e marque perfis parceiros

As hashtags ajudam seu conteúdo a ser encontrado. Use uma mistura de populares e específicas:

Exemplos:

  • #AmigurumiBrasil
  • #FeitoAMãoComAmor
  • #PresenteCriativo
  • #CrochêParaVender
  • #ArtesãEmpreendedora

Marque perfis de curadoria, como @centraldosamigurumis , @adoroamigurumi, @clubedocroche, @artesanato_brasil — eles podem repostar seu conteúdo e aumentar seu alcance.


💬 Conclusão

O Instagram é uma ferramenta poderosa para artesãs que querem vender mais e se conectar com clientes apaixonados por trabalhos feitos à mão. Com fotos bem feitas, legendas que emocionam e uma rotina de postagens estratégicas, seu perfil pode se transformar em uma vitrine encantadora — e lucrativa.

Agora é sua vez: que tipo de conteúdo você vai postar primeiro?